Рецензия на фильм «Street Fighter»: слишком много персонажей, слишком мало хороших драк
Новая экранизация Street Fighter от режиссёра Китао Сакурая вышла в прокат 16 октября. Хронометраж – 119 минут. И это, пожалуй, главная проблема фильма: за два часа авторы попытались уместить сюжет на три полнометражки, но закончили историю буквально на середине сцены, не разрешив основной конфликт. Намёк на сиквел выглядит не как интрига, а как признание, что создатели не рассчитали силы.
Сюжет: Кен, Рю и турнир, который всех отвлекает
Кен Мастерс (его играет Ноа Сентинео) когда-то был уважаемым бойцом, а теперь рекламирует батарейки Duracell и дерётся с белыми медведями ради шоу. Его брат Рю (Эндрю Кодзи) после гибели наставника Гокена скрывается от мира и торгует лапшой для туристов, подавляя тёмную силу, которая вырывается из него во время боя.
Главный злодей – диктатор М. Байсон в исполнении Дэвида Дастмалчяна, – устраивает второй турнир World Warrior, чтобы выманить Рю и заполучить его силу. Для этого он отправляет на поиски бойцов свою подчинённую Чунь-Ли, которая на деле оказывается агентом Интерпола. Её мотивация – месть, и об этом персонажи фильма напоминают зрителю примерно дюжину раз.
Четвёртый по значимости герой – Дэн Хибики, агент и бывший спарринг-партнёр Кена. Его почти не было в рекламных кампаниях фильма, но по экранному времени он не уступает Чунь-Ли, а то и Рю. Дальше начинается парад эпизодников: Дон Соваж Эрика Андре, зелёный Бланка Джейсона Момоа, Гайл с самой нелепой причёской в истории кино, а также Балрог, Далсим, Вега, Джули и Кэмми. Каждый из них появляется ровно настолько, чтобы зритель успел узнать знакомое имя. Это не персонажи, а декорации.
Монтаж, темп и почему фильм утомляет
Китао Сакурай, постоянный соавтор Эрика Андре, монтирует каждую сцену как ролик для TikTok. Ни одна сцена не длится достаточно долго, чтобы зритель успел к ней привязаться. Персонажи проговаривают свою мотивацию вслух по несколько раз – видимо, на случай, если вы отвлеклись на телефон. Кен, например, весь фильм ходит с клеймом неудачника, а потом посреди драки внезапно снова становится крутым. Просто потому что так надо.
Драки страдают от того же темпа. Последние полтора десятилетия зрителя приучили к вязкой, плотной хореографии в духе «Джона Уика» и «Рейда». Здесь же используются тросы и CGI, чтобы воспроизвести игровые приёмы, но движения часто выглядят неуклюже. Когда происходит что-то действительно эффектное, это подчёркивается эффектом замедления времени, чтобы добавить брутальности, но… работает этот прием достаточно слабо. В «Mortal Kombat» дурацкие приёмы сходили с рук из-за крови и расчленёнки. Здесь фильм рассчитан на юных зрителей (от 12 лет): крови нет, и поэтому неуклюжесть бросается в глаза.
Где фильм работает
Лучшее в «Уличном бойце» – комедия. Сакурай хорошо чувствует физическую комедию, и половина драк здесь построена именно на ней. Правда, юмор тут ниже пояса: шутка «ему отбили причиндалы» – одна из самых громких в фильме. Если такое не заходит, терпеть придётся долго.
Неожиданно хорошо смотрятся анимационные вставки. Они серьёзнее по тону и выглядят как аниме девяностых. В них чувствуется внятная режиссёрская мысль, которой не хватает основной, игровой части фильма. Если бы весь фильм был таким, это был бы ещё один успех Capcom. Но нет.
Итог
Главная беда нового «Уличного бойца» – жадность. Слишком много персонажей и, как итог…, слишком много сюжетных линий и слишком мало времени, чтобы раскрыть каждую из них. Фильм обрывается, не дав зрителю ни развязки, ни ощущения, что он посмотрел законченную историю. На фоне «Resident Evil» 2026 года, который показал, как нужно адаптировать игры, это выглядит шагом назад. Capcom в этом году выпустила несколько отличных игр, но с кино у неё снова не срослось.
ФОТО: Paramount Pictures
